在中國元朝的時候，一種名為管風琴的樂器便傳到了中國，並且被稱為是『興隆笙』，可惜的是，由於戰亂的原因，導致管風琴一度失傳，最終中國也再無管風琴及類似樂器傳世。
至於為何管風琴會在遠超之後消失？如果您想知道，就讓小編來為您揭秘：
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在世界樂器大家族中，聲音洪亮且氣場強大的樂器不少，可是能與管風琴比肩的卻微乎其微，它幾乎考科一被稱作是樂器中的『王者』。
管風琴，屬於一種氣鳴式鍵盤樂器，早年流傳於歐洲，屬於一種大型的鍵盤樂器。
管風琴的音量尤為宏大，氣勢更加雄偉，音色的優美與莊重，富有極強的變化性，與此同時，管風琴更能模仿管弦樂器的效果，既能夠單獨進行演奏，也可以演奏非常豐富的和聲，故此才有『樂器之王』的美譽。
作為風琴家族的一員，管風琴的結構也與大多數風琴的發聲原理差不多，是靠著銅制或者木制的音管進行發音的樂器。
一般來說，管風琴的組成部分包括音管、音栓、鍵盤、軌桿機、風箱、琴箱等。
相比於其他鍵盤樂器而言，管風琴的演奏方式雖略顯獨特，但依舊擺脫不掉傳統鍵盤樂器演奏方式。
當然，至於為何管風琴可以在歐洲地區一直流行，其實是存在重要原因的，因為其本身樂調嘹亮高亢，適合一些特殊場合的演奏，所以更加能凸顯出莊重肅穆的氣氛。
在中國古代的樂器之中，也存在許多『大塊頭』，如編鐘、編鼓等等，可是相比於管風琴而言，卻顯得尤為相形見絀，氣勢上也矮了一大截。
您可能並不知道，其實管風琴早就在中國出現過，並且還在宮廷裡流行過很長一段時間。
管風琴傳入中國，還是依靠於當年縱橫歐亞大陸的蒙古騎兵。
當時，蒙古人靠著彎刀快馬，幾乎掃平整個歐洲和亞洲，在帶去戰爭苦難的同時，也促進了東西方文明的交流。
正是因為如此，歐洲地區的一些樂器和樂師也都紛紛被帶到中國，成為專供皇室成員賞玩享樂的專屬品。
管風琴在元朝的時候，有一個特別好聽的名字，叫作『興隆笙』。
無疑，華夏文明的文學底蘊是任何民族文化都難以超越的，如同清朝人為鴉片取名為『福壽膏』一般，都帶有濃厚的文化氣息。
管風琴之所以會被元朝統治者帶進宮廷，歸根結底，還是仰仗於其自身發出聲音的渾厚高亢，能展現宮廷恢弘氣勢的風采，奏出一片祥和的景象。
元秦朝時期的興隆笙是如何演奏的呢？其實古籍資料中多有記載，不過相互對比之下，我們不難發現，當時的興隆笙與現代管風琴的演奏方式幾乎相同，都是要求演奏者穩穩的坐在凳子上，同時依靠身體的靈活性，使用手指和雙腳對鍵盤進行彈奏。
不過值得注意的是，在彈奏的時候，一定要注意手腳本身的協調性，更需要其本人身體十分放松，如此才能演奏出美妙的樂曲。
不過相對遺憾的是，自從元朝滅亡之後，興隆笙便徹底宣告失傳。
至於其中的原因，其實也非常簡單，就是因為常年的戰爭，導致興隆笙樂師死於戰亂，從而令演奏興隆笙的人寥寥無幾，最終不得不面臨失傳。
與此同時，繼元朝之後，明朝統治者崇尚節儉，更不想在民生凋敝的情況下自己肆意享樂，故此而言，類似興隆笙般的樂器，必然會被棄之不用。
談到這裡，我們不得不承認，為皇帝服務的音樂很容易失傳，因為樂器是一件孤品，演奏人員更是百年單傳，一旦死去，樂器即刻無法演奏，久而久之，自然會面臨失傳。
試想一下，假如興隆笙不會失傳，那麼經過幾百年的發展，一定會發展出具有華夏特色的管風琴。
參考資料：《音樂故事》 楊群著 河北出版社出版
文瀾海潤工作室主編文秀才，本文撰寫：特約歷史撰稿人：常山趙子蟲