李煜和李清照被譽為中國婉約派的『雙子星座』，兩人的詞作和詞風有相似之處，但又因為身世和朝代的不同存在差異。
李煜是南唐最後一位國君，早年精書法、通音律。
李清照出身書香門第，自幼接受了很好的教育，琴棋書畫都精通。
由此可以看出，兩人出身高貴，生活富足，且早年接受了較好的教育。
因此『情』是二人創作使用最多的題材之一。
李煜《虞美人》中的『問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流』面對著春花秋月的灰飛煙滅，作者將愁緒比作東流的春水，將所有的情感都寄托於對故國滅亡的思念之情上，流露出故國滅亡深深的愁緒，一字一句可謂情深。
國破家亡和中年喪夫的李清照，在《聲聲慢》中對於離愁別緒的描寫，把在國破家亡時對丈夫趙明誠的思念表現得淋漓盡致，而夜、酒、黃花等意象的運用，無疑使得這種愁思更加細膩和深沉。
李煜和李清照均為婉約派的代表人物。
但是描寫手法的運用是與生俱來、很難更改的。
二者在詞的創作中均喜用『白描手法』，這也是二者在詞作中的相似之處。
在《虞美人》中，李煜面對著亡國之痛，沒有大肆鋪敘和渲染情感，而是在詞中運用白描手法向我們描繪了時光流逝，往事悠悠的種種。
追憶起故國的情境，對精雕細琢的欄桿和玉石砌成的臺階進行直接的描述和回憶。
而把這種情感比作滾滾東去的江水，形象又直白。
而《聲聲慢》中開頭14個疊字的使用，不加渲染的意象把一個『愁』字渲染得淋漓盡致。
對於淡酒、黃花、梧桐等意象的描述，均是通俗直白地穿插在情緒的表達之中。
李煜的生活年代早於李清照，所以李清照對李煜的詞作有所借鑒也並非不可能。
但無論怎樣，二者身處的朝代不同，生活經歷也有差異，所以二者的詞作也存在著不同之處。
論詞作的思想深度，還是李清照更勝一籌。
李煜的《虞美人》雖然體現出對亡國的悔恨和愁苦之情，但其隻是站在自己的角度上悲春傷秋，不具有普世的代表性。
『雕欄玉砌應猶在，隻是朱顏改』表現出作者對於以往生活的留戀，但在這種戰火紛飛的日子中，李煜卻沒有考慮到底層百姓的愁苦。
而李清照在經歷靖康之變後，一直過著顛沛流離的日子。
因此也對遭到戰火摧殘的百姓有更多的了解，更能體會到世態炎涼和百姓疾苦。
『梧桐更兼細雨……這次第，怎一個愁字了得！』這樣乍暖還寒的天氣，把個人的淒慘經歷，國家危亡的傷痛都寓意其中。
雖說二者都擅於抒寫愁緒，但是二者在愁緒的抒發中有明顯的不同。
李煜在《虞美人》中抒寫的愁緒大都是面對自己亡國君主這個身份，對故國的懷念之情和相思之愁。
『問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流』李煜將這股愁緒比作春水，寫得深長而浩瀚。
反觀李清照的《聲聲慢》:『梧桐更兼細雨……這次第，怎一個愁字了得！』通過種種意象將這種愁緒細膩生動地描寫出來。
二者雖然都善於抒發愁緒，但是二者在愁的表現方面可謂各有千秋，不分伯仲。
李煜有15年的為君經歷，在享盡繁華後，一切便如過往雲煙一般。
這種生活經歷使得他的詞的創作分為前後兩期。
前期反映宮廷生活和男女情愛，體裁浮艷狹窄。
後期則是對過往時光的回憶，其後期的藝術成就遠遠超過前期。
反觀李清照，少時過著安逸無憂的生活，與趙明誠喜結連理後的生活亦是幸福美滿的。
然而北宋亡後，面對家破人亡，此情此景也不免淒涼。
她的作品也可分為前後兩期，前期主要寫深閨少女悠閑自得的愛情生活，後期主要寫南渡後對身世和家國的慨嘆，可以說後期作品更具有不朽的地位。
李煜和李清照正是經歷了人生悲慘的階段，才開啟了詞創作的巔峰時代，同時也造就了詞史上不朽的盛名！